与电影行业蓬勃发展相反的事，昔日曾经造就了无数优质电影导演MV产业，如今却日落西山无人问津。
“以前拍摄一只MV成本30-40万人民币，那时候的人民币非常值钱，现在连3-4万都不肯投入。”一次聊天时，某音乐产业内部人士MV操镜导演抽着烟

，无奈得说到。
随着音乐工业的支离破碎，互联网行业的冲击，MV变成了食之无味弃之可惜的杂碎。由于变现模式，播出平台，以及功能性的模糊定位，MV变成了尴

尬的存在，本来是作为歌曲推广使用，但那时候有唱片发行，唱片销量作为收入保底，现在唱歌发歌的人都生存艰难从创作中赚不到钱，MV又有何等

价值？
但结果真的如此令人沮丧吗？貌似全世界的音乐产业发展，MV的质量还是在不断精进，拍摄投入也在不停追加，和电影和广告的等商业结合也更大胆

。
泰国出了那么多优秀导演，商业片导演，背后有他们强大的MV和商业广告的制作体系作支撑，《天才枪手》的导演纳塔吾也是拍MV和广告出身。
MV，Music Video，俗称音乐录像。
如果说影视作品是视与听的艺术，那么可以说在MV中这二者的关系更是达到了一种极致。MV利用影像来补充音乐所无法涵盖的信息和内容。它虽然是

为了诠释音乐而产生的，但我们不能否认，MV是极具艺术性的。一部真正优秀的MV不仅可以成就一首歌曲，甚至能在影视史上留下浓墨重彩的一笔。
Michael给世人留下了无数优秀的MV作品，其中更是邀请到了马丁斯科塞斯、大卫芬奇这样的电影大咖进行制作，可见MV作为一种艺术表达形式的重要

性，同时也让人们意识到了——MV不仅仅是音乐的附属品，它还有着更重要的使命。
我最早的MV记忆，可能还要从春晚说起。当时春晚中间插播广告间隙，就有几个原创MV，其中有董文华不停歌唱的主旋律《春天的故事》 ，也有郑钧

的《回到拉萨》。
有一天我们知道了Channel V，知道了有一个叫MTV天籁村的东西，当时的主持人叫李霞。那个节目始终为那群深夜不睡觉的人服务，介绍全世界流行

音乐以及配合流行音乐的MV，以及所有的港台歌曲的MV也从那里得知。
港台人的MV那么好看，居然可以构架起一个频道，让我们感受到了音乐的魅力，但那些视觉画面和从满想象力的场景，更让我们感受到了作为video属

性带有视听享受的MV出了音乐属性之外本身的价值。
很多的MV也开始讲故事，满足音乐制作人，歌手，MV导演的多重表达野心。
内地原创MV可能在制作水准上就略显粗糙，用一个摄影机对这一个唱歌的人摇啊摇的拍摄方式一直没有突破，直到看到了王菲的《闷》。
说到中国原创音乐的MV，貌似有点悲哀，即便在90年代初期的鼎盛时期，似乎都没有好的MV留下来。
中国早期的摇滚MV也为中国培养出了一批优秀导演，用HISFF2018轮值主席张杨的话来说：“当时哪儿有那么多电影可以拍，我们能拍MV就不错了，我

就是当时给滚石拍了MV之后，他们的老大才觉得我可以拍电影，于是就有了我的第一部电影。”
同时代从中央戏剧学院毕业的导演获得MV拍摄机会的还有导演施润久，他拍摄过包括张楚的《姐姐》、何勇的《垃圾场》以及许巍、鲍家街43号等人

的MV作品。施导也曾在采访中表示“MV的拍摄经验会对影片视听节奏的掌控有不小的帮助，尤其电影《走到底》的影像风格会偏MV化一些。”
著名都市爱情导演张一白拍摄《将爱情进行到底》的机会也得益于他当时给歌手谢雨欣拍摄MV（因此谢雨欣在这部戏中获得了一个角色），张一白可

能是圈内最典型的从MV跃升到各种影视觉和电影制作的导演了。